最近，由国家艺术基金资助、中国歌剧舞剧院打造的大型民族管弦乐音乐会《长征》，在北京音乐厅首次亮相。这部作品以民族管弦乐的宏大叙事，引领听众重温那段长达二万五千里的信仰征程。
该作品共分为七个乐章，作曲任务由浙江音乐学院作曲与指挥系副主任王云飞承担。序曲《启·程》以深情的旋律铺陈开来，其根基源自经典民歌《十送红军》。竹笛、竖琴与弦乐相互交织，勾勒出苏区百姓对红军绵延不绝的情谊。“最后一碗米送去做军粮”这句赤诚的独白，在音符中化作令人动容的离别咏叹。值得一提的是，演奏家们不仅拉奏乐器，还伴着乐声轻轻哼唱起《十送红军》的旋律，这一幕格外动人。
随后的《血染山河》《见日》《鱼水相依》《前行》四个篇章，聚焦长征途中的关键节点。琵琶清脆的金石之声，描绘了湘江血战等战役的壮烈；层层推进的旋律仿佛拨云见日，展现遵义会议将革命航船重新引向光明航道；西南少数民族曲调的融合，呈现了红军与彝族群众守望相助的场景；二胡独特的音色则奏响了爬雪山、过草地时的悲壮战歌。第五乐章《光芒》用壮阔而喜悦的旋律，歌颂吴起镇会师与会宁会师的胜利。终曲《颂·长征》回望全程，将历史的苦难与荣光铸成不朽丰碑。
音乐会第二天，作品研讨会在北京举行，专家们对此进行了细致点评。原海政文工团副团长、一级作曲家平远认为，该作“没有止步于长征历史事件的客观描摹，而是深入挖掘精神内核”。中国民族管弦乐学会会长、一级演奏员吴玉霞赞赏其“以写实为根基、以人民性为内核，用无痕的技术传递真挚情感”。她指出，这种通俗易懂的特质利于基层院团推广，建议同步完善指法编排等演奏细则，方便作品向全国传播。
据悉，试演成功后，主创团队将吸收专家意见，继续打磨修改《长征》，并计划于11月在国家大剧院正式公演。