深圳歌剧舞剧院首席舞者常宏基，因周莉亚、韩真执导的舞剧《咏春》，被全国观众熟知。卸下叶问那件长衫，27岁的他带着自导自演的处女作赴京。7月25日至26日，《生命之旅》在保利剧院连演三场，以此完成北京首秀。此番登台，他不再复刻他人传奇，转而勾勒自身这一代青年的精神底色。
由深圳歌剧舞剧院出品、东方歌舞团有限公司主办的这部作品，聚焦“人机共生时代的生命成长”。故事讲述少年闯入AI虚拟世界，进而完成自我觉醒的过程。借助数据海洋、算法跑道等充满科技美感的舞台意象，剧目展现了当代青年在数字洪流中的勇敢探索与蜕变。
舞台上并未堆砌冷硬的科技符号，仅设一具形似机器人的箱型装置，既是记忆存储地，也隐喻时代背景。随着章节推进，常宏基跳出传统叙事框架，以极具感染力的肢体语言与情绪流动同观众对话。全场漆黑中手电筒划出的光影轨迹、佩戴“潜水镜”的瞬间、彩色盒子里的独舞……这些融入生活质感的舞段轮番上演，带给观众亲切感的同时，亦带来耳目一新的视听冲击。
对常宏基而言，这作品宛如一段流动的情绪切片，源自其多感官体验。其中类似“溺水”的段落，源于他不会游泳对水的本能恐惧，映射出生活中的重压。而在表现“嗅”的篇章里，他用肢体放大嗅觉感知。“常说每人气味迥异，许多人喷香水只为彰显独特。”常宏基认为，气味是人际连接的桥梁，故设计此段，“希望能借此拉近与观众的距离。”
该剧汇聚张翰等实力舞者共演。青年演员们演绎同龄人的所思所感，深深触动观众。作品摒弃炫技，以温柔而有力的肢体叙事，叩问“何为生命不可替代的本质”。
谈及首次执筒，常宏基直言“十分疲惫”。从前只需专注舞蹈，如今需把控音乐风格、沟通舞美细节，每一环皆是“隔行如隔山”的挑战。但他享受如家人般协作的快乐，这份氛围化作台上的“少年感”——舞者不止执行动作，更释放生命力，使整场演出活泼灵动。常宏基表示，将在舞者与导演双重身份中持续突破，探寻更丰富的题材与表达。