锣鼓铿锵，水袖翻飞。7月25日，2026“亲情中华·中国寻根之旅”夏令营的50位学员齐聚广州荔湾区粤剧艺术博物馆，以此呈现他们近期的学习心得。该活动由中国侨联牵头、广东省侨联承办，汇聚了来自丹麦、荷兰、西班牙、德国、越南、法国、阿曼等多国的华裔青年。
当日，这些海外少年换上传统戏服登台，展示此前习得的粤剧身段。从初识时的生涩到登台后的从容，他们在指尖流转与折扇开合间，深切触摸到岭南非遗的独特魅力。
本期夏令营聚焦岭南非遗体验与前沿科技探索。学员们不仅接触了咏春、粤语民谣、泥塑、粤菜、榄雕及龙舟等项目，更在广东粤剧院专业团队的指导下，排练了粤剧选段《龙船飞万里》。
从“旁观者”转变为“参与者”
传统艺术在互动中焕发新生
调整身段、抠细节、练表情……在广东粤剧院老师的悉心指导下，营员们完成了从懵懂初识到掌握基本功的转变。看似轻松的兰花指与扇子舞，实则对腕部翻转角度、手指伸展弧度有着严苛要求，需经反复打磨。
“这是我头一回完整穿戴粤剧戏服和舞台造型。”16岁的法国巴黎学员霍羽珈（Ella）表示，儿时虽接触过传统服饰，但完成全套妆容、发髻及戏服搭配尚属首次。“粤剧舞台妆造浓郁，与我平日所见风格迥异，令人耳目一新。”
为筹备此次汇报演出，大家连续四天高强度排练，每日耗时约两小时。具备芭蕾舞基础的Ella指出，粤剧身段与芭蕾截然不同：“芭蕾重在身体线条与力量感，而粤剧的兰花指等手势则更显柔美温婉。”
拥有爵士舞背景的德国学员舒怡则认为，二者最大差异在于细腻度。“粤剧将唱腔、动作与舞蹈融合以叙事，这与德国某些传统艺术形式大相径庭。”
从排练厅走向正式舞台
海外学子体悟传承温度
午后，营员们正式亮相粤剧艺术博物馆舞台。“排练室有镜可察，动作偏差能即时修正；但舞台上无镜可依，全凭肌肉记忆支撑。”Ella坦言，台下观众众多，心理压力远超平时。
同样来自法国的18岁学员Emma首次身着戏服，且无舞蹈底子。“最难的是收尾定格，既要稳住姿态，又要把控表情。”她说，为练好这一动作，团队每日排练至晚八点半。
令Emma难忘的并非舞台上的紧张瞬间，而是幕后的温情。“排练结束后，大家互相整理发饰、调整裙摆，随后拍照闲聊，氛围格外融洽。”
一曲粤韵悠扬
联结海内外中华儿女
对Ella而言，此行意义非凡。她在法国出生长大，父母籍贯江苏，家中一直讲中文。“以往多通过父母间接了解中国传统文化，却未真正亲身接触。”她感慨，“这次让我初次直观感受中国传统艺术之美。返法后，我将继续探索粤剧与古典舞，并愿与友人分享这段经历。”
舒怡亦深有同感。“过去仅耳闻粤剧之名，真正参与后才发觉其表达细腻、故事丰富。”
从排练厅的千锤百炼，到舞台上的完美呈现，这群华裔少年在一袭戏服、一曲粤韵中，与岭南文化建立了更为深厚的纽带。
南方+记者 徐子茗 实习生 彭嘉仪