北京呈现出怎样的面貌？除了那些底蕴深厚的古迹与熙攘的商业中心，这座城市还敞开着无数扇窗，让人窥见其古今交融、自信包容的底色。作为辐射力强劲的“演艺之都”，暑期之际，遍布京城的剧场宛如城市的文化客厅。在名家名团密集登台、好戏连台上演之余，各类趣味横生的体验活动让原本厚重的文化符号变得可触可感。置身北京剧场，人们看到的不仅是舞台上的高光时刻，更是演艺资源如何滋养城市，激发出蓬勃生机。
国家大剧院制作大型音乐史诗《百年荣光·长征组歌》剧照。北京日报记者 方非 摄
百花齐放
多座剧场献上连台盛宴
若论全国声名显赫的剧场，长安街畔的国家大剧院绝对名列前茅。正值盛夏，阳光洒在剧院外围的人工湖面上，波光透过玻璃池底，映照在北水下廊道中。这是观众检票后前往剧场的必经通道，轻盈梦幻的氛围常引人驻足流连。顺着这条路向前，斑斓多彩的演艺世界缓缓展开。
当前，国家大剧院2026国际戏剧季、2026国际儿童戏剧季以及“漫步经典”系列演出等深耕多年的品牌项目同步推进，呈现出一场场视听盛宴。近半个月内，舞剧《李清照》、喜歌剧《三打白骨精》、大型音乐史诗《百年荣光·长征组歌》以及中澳联合制作的儿童剧《神奇钟表街》等作品接连亮相。这些剧目涵盖多种艺术门类，面向不同受众群体，上海歌舞团、中国交响乐团、国家大剧院管弦乐团等顶尖艺术团体轮番登场。
国家大剧院原创喜歌剧《三打白骨精》剧照。北京日报记者 方非 摄
来自湖北的游客陈女士带着70岁的母亲一同观看了《百年荣光·长征组歌》。宏大的阵容与震撼的音乐演绎令人回味无穷。“老人对《长征组歌》这类红色经典情有独钟。”陈女士提到，母亲最喜爱那段伴着竹板声唱响的旋律——“战士双脚走天下，四渡赤水出奇兵”，那是属于他们这一代人青春岁月的音乐记忆。在国家大剧院的玻璃穹顶下，母女俩手持演出票根合影留念。陈女士感慨，这次北京之旅因观演而显得格外难忘。
国家大剧院相关负责人透露，“近几个月来，国家大剧院购票观众（不含台湖舞美艺术中心、北京艺术中心两址）中，外地观众占比超过40%。”这意味着，在这座艺术殿堂里，擦肩而过的观众中接近一半来自北京之外。百花齐放的演艺市场广纳八方来客。近期，北京天桥艺术中心、天桥剧场、保利剧院等也纷纷推出音乐剧《道林格雷的画像》、芭蕾舞剧《牡丹亭》、弗拉明戈舞剧《歌剧魅影》等国内外佳作。2026年经典折子戏展演在长安大戏院、梅兰芳大戏院展示了不同剧种的独特魅力，北京人民艺术剧院复排的经典话剧《雷雨》也即将登上首都剧场舞台。在北京，好戏不散场，舞台永不落幕。
中央芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《牡丹亭》剧照。北京日报记者 方非 摄
释放活力
“票根经济”激活全城消费
除了脑海中留下的动人回忆，剧场还能带给观众什么？在北京艺术中心，一张票根可以转化为手中的奶茶饮品、酒店折扣等实实在在的红利。几天前，伦敦西区原版音乐舞台《感觉》登陆北京艺术中心。这部以已故音乐巨星迈克尔·杰克逊为主题的歌舞荟萃，情景化再现了他的众多经典代表作，同时也带动了整座“文化粮仓”及周边区域的相关消费。
7月23日至26日，伦敦西区原版音乐舞台《感觉》登陆北京艺术中心，观众在海报前合影留念。北京艺术中心/供图
在文商旅体展融合发展的背景下，“票根经济”势头强劲。凭借《感觉》的演出票根，观众可在通州万象汇、通州北投绿心网球酒店、湾里诺岚酒店等合作商户及酒店享受专属优惠。城市副中心的观演上下游链条被深度打通，充分彰显了剧场释放消费活力的巨大潜能。
城市另一端的首钢园也在进行类似探索。位于首钢滑雪大跳台南广场的“核聚场”目前是中国杂技团的驻演基地。原创驻场大秀《京核·无界》自今年夏季正式落地以来，观演人次持续攀升，单场上座率屡创新高。数据显示，端午假期期间，《京核·无界》带动首钢园客流增长超40%，入园人数突破25万人次。中国杂技团团长李驰表示，《京核·无界》将进一步发挥“票根经济”的杠杆效应，与首钢园内餐饮、酒店、亲子游艺等多元商户建立更紧密的深度联动和票务嵌套，并携手多家旅行社开发首钢园特色文旅产品，持续丰富区域消费场景，助力首钢园打造北京微度假热门目的地。此外，北京人艺院庆消费季活动正在进行中，观众凭票根即可享受王府井合作商户专属福利，多项礼遇可叠加使用。
《京核·无界》落地核剧场以来，带动首钢园客流增长。北京日报记者 方非 摄
从仅具纪念意义的票根，到开启全城精彩的钥匙，在北京，一座座星罗棋布的剧场，展示着“演艺+”赋能城市发展的旺盛活力。
融入城市
演艺资源从来不是符号
一方舞台，连接的不仅是演员与观众，更是过去与未来。
夕阳西下，华灯初上，王府井商圈银泰in88大厦楼下，一辆文创小车不时引来好奇的外国游客。写着“您吉祥”三字的折扇、取自戏曲人物形象的冰箱贴，让他们反复端详，爱不释手。这些都是吉祥大戏院推出的文创产品。这座拥有120年历史的梨园地标就坐落在银泰in88大厦7层，见证着古老戏曲如何融入当代城市生活。
银泰in88大厦楼下，吉祥大戏院的文创小车常常引来外国游客选购。 北京日报记者 方非 摄
1906年，吉祥戏院创建于王府井东安市场，始终镌刻着国粹华章中最璀璨的印记：谭鑫培、杨小楼的闪耀开台，梅兰芳的新剧首演，马连良的立派革新……众多梨园宗师在此登台立业。1993年，为配合王府井地区整体开发，戏院拆除停业；28年后，2021年7月，吉祥大戏院重张营业。
五年来，戏曲是吉祥大戏院立足的根基，但绝非单一的符号。2024年，“北京礼物”戏曲主题文创旗舰店在戏院前厅落成，舞台上的华服、脸谱被巧妙融入冰箱贴、帆布包、装饰珠宝等文创产品中。“这些文创产品是传播传统文化的优良载体，通过活化戏曲元素，把博大精深的国粹艺术与观众、年轻人的爱好相结合。”吉祥大戏院董事长富博洋说。另外，考虑到王府井商圈的特点，吉祥大戏院及时提升支付、翻译等服务，帮助外国友人更加轻松地走近戏曲艺术。
“北京礼物”戏曲主题文创旗舰店在吉祥大戏院前厅落成。北京日报记者 方非 摄
在这里，戏曲是一种能被学习的文化体验。2022年，吉祥艺术课堂公益开讲，四年来连续举办200余场戏曲普及活动，惠及观众近3万人次，线上直播观众累计达180万人次。每一年，来自世界各地的中小学生、海外留学生穿上戏服、画上脸谱，在一招一式中感受戏曲艺术的深厚底蕴。同样变戏曲为生活方式的还有正乙祠戏楼，这座有着300多年历史的“中国戏楼活化石”雕梁画栋，美不胜收。暑期到来，正乙祠戏楼推出沉浸式梨园写真拍摄体验，北方昆曲剧院专业工作人员把关妆造，另有戏曲手势、仪态等全程指导，为观众营造一场入戏的“美梦”——在北京，演艺资源不是封存在柜里的展品，而是鲜活存在于举手投足之间，是可以被市民和游客触碰感受的动人温度。